jueves, 30 de junio de 2016
RAYUELA-Mail Art-2016
La Creadora la artista MAYA LOPEZ MURO que propone
https://www.facebook.com/maya.lopezmuro
1´EDIZIONE-HOMENAJE A DANIELA PISOLATO
La Calle del arte-RAYUELA-
El arte es siempre un percorso, una via..una pasión, un compromiso.
El juego de la Rayuela, un simple juego de chicos ...
Yo vuelvo a proponer ir de la Tierra Al Cielo con nuestras imágenes-
LLevando nuestra piedra, volviendo atrás si nos equivocamos, saltando obstáculos y quizás..si llegamos a ese cielo prometido..
por el momento podemos caminar paso a paso sobre esta calle o sobre la vereda del arte, baldosa por baldosa..
tiremos la piedra y en un salto..RAYUELA!!!-
Rayuela-2016
https://www.facebook.com/maya.lopezmuro/media_set?set=a.10207480042094225.1073742255.1083635158&type=3&pnref=story
A mi pareció una idea estupenda y ya he participado con mis fotos en el armado de 3 rayuelas, compartidas con otras grandes artistas.
entre ellos
Claudia Garcia
Lars Schumacher
Mimmo Domenico Di Caterino
Rosanna Veronesi
Lidia Cristina Jara
Cecilia Acuña
Marcela Mucciarelli Diseñart
Edi Magi
Maria Cristina Silva
Liliana Casco
Beatrice Mastrodonato
Fanny Guado
Marcela Mucciarelli
Andrea Torchetti
Ana Di Risio
Stefania Simoncini
Susana Abbona
Celso Pinto
Victor Valqui Vidal
Ulises Worms
Fernando Calhau
Lilian Pacheco
Polo Escultor
https://www.facebook.com/maya.lopezmuro
1´EDIZIONE-HOMENAJE A DANIELA PISOLATO
La Calle del arte-RAYUELA-
El arte es siempre un percorso, una via..una pasión, un compromiso.
El juego de la Rayuela, un simple juego de chicos ...
Yo vuelvo a proponer ir de la Tierra Al Cielo con nuestras imágenes-
LLevando nuestra piedra, volviendo atrás si nos equivocamos, saltando obstáculos y quizás..si llegamos a ese cielo prometido..
por el momento podemos caminar paso a paso sobre esta calle o sobre la vereda del arte, baldosa por baldosa..
tiremos la piedra y en un salto..RAYUELA!!!-
Rayuela-2016
https://www.facebook.com/maya.lopezmuro/media_set?set=a.10207480042094225.1073742255.1083635158&type=3&pnref=story
A mi pareció una idea estupenda y ya he participado con mis fotos en el armado de 3 rayuelas, compartidas con otras grandes artistas.
entre ellos
Claudia Garcia
Lars Schumacher
Mimmo Domenico Di Caterino
Rosanna Veronesi
Lidia Cristina Jara
Cecilia Acuña
Marcela Mucciarelli Diseñart
Edi Magi
Maria Cristina Silva
Liliana Casco
Beatrice Mastrodonato
Fanny Guado
Marcela Mucciarelli
Andrea Torchetti
Ana Di Risio
Stefania Simoncini
Susana Abbona
Celso Pinto
Victor Valqui Vidal
Ulises Worms
Fernando Calhau
Lilian Pacheco
Polo Escultor
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| Aquí las 3 rayuelas en las que tengo la inmensa alegría de participar |
El encuadre y la composición
La forma en que hagas el encuadre o la composición también
puede cambiar el efecto a provocar.
Un ejemplo es la Ley de la mirada, se deja
al sujeto más espacio al lugar hacia donde se dirige o dirige la mirada, si
rompes esta regla puedes provocar justo el efecto contrario.
Si colocas a un sujeto en una esquina con todo el resto de la imagen vacía, la sensación de soledad será abrumadora.
Si colocas a un sujeto en una esquina con todo el resto de la imagen vacía, la sensación de soledad será abrumadora.
La fotografía, el cine y la música.
"El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante" del año 1989 dirigida por Peter Greenaway, es una de las películas más destacadas de la filmografía de este controvertido cineasta, una de las figuras del "cine de autor" que se ha movido siempre en propuestas visuales que rozan el exceso.
En este caso Greenaway firma una inclasificable historia en torno a la comida, el amor y el erotismo, no apta para paladares sensibles, que como suele ser habitual en su filmografía levanta tanto odios como pasiones. Lo que si que hay que destacar es todo lo referente a la estética del film, un cuidadoso tratamiento de la luz y una magnífica escenografía, con planos en los que todos los detalles están cuidadosamente colocados como si la propia escena fuera un cuadro.
La fotografía es sublime. (el momento en que Robert descubre los affaires de su esposa y su ira impregna toda la pantalla en un rojo terrorífico es impagable).
La música para la banda sonora de esta película compuesta por Michael Nyman es el más claro ejemplo de música minimalista. Nyman ha desarrollado una estrecha colaboración con Peter Greenaway desde sus inicios, y su música forma parte de manera indiscutible de esas extravagantes imágenes que componen sus películas. El tema principal de esta película es fantástico, una música que como la propia película, roza el exceso y que a pesar de su extensa duración te atrapa desde el primer compás. Una música que cumple a rajatabla las características que se aplican a este movimiento musical: repetición de frases musicales cortas, con variaciones mínimas en un periodo largo de tiempo y manteniendo un pulso constante.
Les dejo un fragmento de la película, para los que la vieron refresquen su memoria visual, para los que no, descubrirán la importancia del recurso de los colores, los rojos intensos, los blancos absolutos, como así también los pasajes oscuros!!!! si te intereso este informe, podes dejar un comentario! muchas gracias!!!
Apocalíptico
Un pueblo fantasma y lo que va quedando de lo que se asoma
Un día de 1985 los mil quinientos habitantes de Epecuén tuvieron muy poco tiempo para tomar algunas cosas e irse de la Villa
La inundación los invadió, y la fuerza poderosa de una naturaleza implacable, dejó todo sumergido bajo el agua salada que se adueñó del lugar. El paisaje que quedó al tiempo, cuando en algún momento se retiró el agua, es desolador, extraño, dantesco, blanco y pálido como la muerte misma.
Es como un Museo al aire libre, que nunca más pudo recuperarse. Los árboles murieron de pie. Ahora son ramas blanquecinas, despobladas por completo de las hojas, vaya a saber de qué especies. Han ido como perdiendo la piel, que fueron desnudándolos completamente y convirtiéndolos en bosques blanquecinos, y mutados completamente. Sus raíces en muchos casos han quedado al aire libre, dándo una apariencia de gigantescos insectos caminando hacia el Matadero, una obra del Arquitecto Salamone que también fue devastada.
Todo es deprimente, el cementerio con sus tumbas destrozadas, algunas expuestas...restos de las distintas viviendas, negocios, hoteles, etc...
Los juegos de la plaza, la iglesia del predio, todo da tristeza infinita.
Un día de 1985 los mil quinientos habitantes de Epecuén tuvieron muy poco tiempo para tomar algunas cosas e irse de la Villa
La inundación los invadió, y la fuerza poderosa de una naturaleza implacable, dejó todo sumergido bajo el agua salada que se adueñó del lugar. El paisaje que quedó al tiempo, cuando en algún momento se retiró el agua, es desolador, extraño, dantesco, blanco y pálido como la muerte misma.
Es como un Museo al aire libre, que nunca más pudo recuperarse. Los árboles murieron de pie. Ahora son ramas blanquecinas, despobladas por completo de las hojas, vaya a saber de qué especies. Han ido como perdiendo la piel, que fueron desnudándolos completamente y convirtiéndolos en bosques blanquecinos, y mutados completamente. Sus raíces en muchos casos han quedado al aire libre, dándo una apariencia de gigantescos insectos caminando hacia el Matadero, una obra del Arquitecto Salamone que también fue devastada.
Todo es deprimente, el cementerio con sus tumbas destrozadas, algunas expuestas...restos de las distintas viviendas, negocios, hoteles, etc...
Los juegos de la plaza, la iglesia del predio, todo da tristeza infinita.
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| Enmarcando la desolación |
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| El fuentón de los abuelos |
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| Murieron de pie |
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| El la plaza |
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| Baño completo |
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| Living completo |
miércoles, 29 de junio de 2016
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